Danse afro-brésilienne
Avec Virginie Beraldo
“Riche de plaisirs et de vertus, la danse Afro-Brésilienne amène la joie de danser ensemble”
Origines
La danse afro-brésilienne est née de la diaspora africaine au Brésil. Elle se caractérise par son dynamisme, son rôle de résistance dans l’histoire des personnes esclavagisées et racisées au Brésil, ainsi que par la présence de mouvements symboliques en lien avec les terreiros de candomblé (lieux de cultes afro-brésiliens).
Selon les régions du Brésil, les rythmes et danses provenant des différents pays du centre-ouest africain vont se mélanger aux manifestations musicales et dansantes des autochtones, et se développer sous différentes formes: samba de roda, samba reggae, maracatú, samba no pé, samba de coco, pagode baiano, carimbó, maculêlê, danse des orixás (divinités du candomblé), etc.
Caractéristiques
Les puissants rythmes des tambours structurent le corps, lui donnent une cadence énergisante et sécurisante, et lui procurent plaisir, vitalité et tonicité. La danse afro-brésilienne permet de se (re)connecter avec sa force corporelle (et mentale, car corps-esprit n’est qu’un), et de se positionner avec plus de décision, confiance et conscience dans son quotidien.
Dans les cours, l'accent est mis sur la conscience corporelle, ainsi que sur l'aspect social, inclusif et thérapeutique de ces danses.
Ponctuellement, la possibilité de danser avec de la percussion en direct est proposée aux élèves.
La danse afro-brésilienne est particulièrement recommandée aux personnes qui veulent expérimenter:
- la force de l’ancrage au sol et au moment présent,
- la flexibilité du tronc et la mobilité du bassin,
- la coordination motrice,
- le lâcher prise en toute sécurité,
- différents aspects de la culture afro-brésilienne.
Virginie Beraldo est également Danse / Mouvement Thérapeute, enseignante d’éveil corporel, de danse afro-créative, de Munz Floor, et formatrice pour enseignant.e.s.
Soyez les bienvenu.e.s.
